
一隻鳥接著一隻鳥:先寫眼前這一小塊
一隻鳥接著一隻鳥:關於寫作與人生的建議 · 作者 安·拉莫特
先寫看得見的那一小塊,讓粗糙初稿慢慢顯影,也讓別人幫你把作品寫下去。
閱讀語言: 中文(台灣)
講解底本: 英文 · 原著語言版本
本語言出版情況: 已核實出版譯本
版本與資料來源
- 原著語言
- 英文
- 講解底本
- Bird by Bird: Some Instructions on Writing and Life · 英文 · 原著語言版本
- 出版社
- Anchor Books
- 出版年
- 2007
- ISBN
- 9780307424983
講解和摘錄依據上列底本;下列本語言出版資訊不表示本文採用該版本。
書籍百科
- 作品首次出版
- 1994年 · Pantheon Books
- 採用的數字版本
- 2007年電子版 · eISBN 9780307424983
- 底本文字版次
- Anchor Books首版 · 1995年10月
- 體裁
- 寫作指導與寫作生活隨筆
- 結構
- 前言,以及分為五部分的29個有標題的篇章
- 原著語言
- 英語
為什麼重要
拉莫特把起草和修改,同圍繞它們的疑慮、嫉妒、幫助與期待連在一起。一英寸相框、顯影中的拍立得和喧鬧的腦內電臺,讓這些壓力變得具體。這本書尤其適合陪伴作者走過難寫的一稿;若需要細緻的結構規劃或職業指導,還要結合其他資源。
榮譽與影響
- 企鵝蘭登書屋將《一隻鳥接著一隻鳥》列為《紐約時報》暢銷書。
資料來源
5 分鐘速覽
沿前言和五部分走過30個閱讀節點:落筆、發現故事、與疑慮共處、尋找幫助,再到面對出版。
核心命題
拉莫特從一個一英寸相框講起:先寫你看得見的那一小塊。粗糙初稿讓作者有東西可以發現、修改。學校午餐、人物、對話與場景,展示細看怎樣推動故事;直覺、嫉妒和腦內電臺,則說明什麼在爭搶注意力。筆記、電話和可信賴的讀者,幫助寫作繼續。最後幾部分轉向聲音、給予,以及寄託在出版上的願望。書中這些應對前景未明、繼續寫下去的辦法,都紮根於拉莫特自己的寫作經驗。
全書脈絡
- 01
前言
一個愛讀書的家庭、早期寫作、出版、失去親人與教學,為書裡的建議提供了個人背景。
- 02
第一部分:寫作
從一項小任務和一份粗糙初稿開始,沿記憶走進人物、情節、對話與場景,再回到修改和完稿的難題。
- 03
第二部分:寫作時的心境
仔細觀察與內心信念,同自大、自我懷疑和嫉妒爭搶注意力。花椰菜與KFKD,讓輕聲的直覺和喧鬧的自我各有了一個好記的名字。
- 04
第三部分:沿途的幫助
索引卡留住細節,電話解答問題,小組和可信賴的讀者讓他人參與寫作。書信與重新充實自己,則提供了度過枯竭期的辦法。
- 05
第四部分:出版,以及寫作的其他理由
為所愛的人寫作、找到自己的聲音、把好東西交給作品,最後走向一個難題:出版究竟能提供什麼?
- 06
第五部分:最後一課
最後一課回到童年時的關注,也回到用寫作儲存經驗、抵達另一個人的可能。
展開完整目錄(30 章)收起完整目錄
前言
- 01
前言
拉莫特回顧與書為伴的生活、最初的寫作嘗試、出版、悲傷和教學。書裡的建議從這段具體經歷中生長出來。
第一部分:寫作
- 02
開始動筆
坐下來,努力說真話,讓寫作成為普通工作日裡可以做的一件事。
- 03
短任務
一英寸相框和一份家庭中的鳥類報告,把壓倒人的專案縮成接下來的一小塊。
- 04
爛初稿
粗糙的第一次嘗試,為更好的二稿和三稿留下所需的材料。
- 05
完美主義
要求作品馬上完美,可能讓初稿還沒留下任何可改的東西,就已經停住。
- 06
學校午餐
食物、氣味和午餐時的人際關係,重新帶回童年的具體世界。
- 07
拍立得
像慢慢顯影的拍立得照片一樣,初稿可以逐漸顯出作者試圖看清的事物。
- 08
人物
作者花時間認識人物,他們的慾望、習慣、秘密和矛盾才逐漸浮現。
- 09
情節
人物想要什麼、對彼此做了什麼,讓事件產生後果,也讓情節逐漸展開。
- 10
對話
傾聽和大聲朗讀,幫助作者判斷一句話是否屬於說出它的那個人。
- 11
場景設計
觀察和研究帶來房間、花園與對象,也讓人物怎樣生活變得可見。
- 12
錯誤的開頭
走錯的開頭可能暴露一個先入之見,讓作者更接近自己要寫的對象。
- 13
情節提要
用提要幫助自己看懂已寫出材料的形狀。
- 14
怎樣知道已經寫完?
經過修改和聽取反饋,作者必須判斷什麼時候該停止繼續打磨。
第二部分:寫作時的心境
- 15
環顧四周
細看與尊重,讓作者看見一個人超出第一印象的部分。
- 16
道德立場
作者在乎的事,為作品提供重心;這份關切需要在文字中活起來。
- 17
花椰菜
“聽聽你的花椰菜”這句滑稽指令,為有意識的控制過於強硬時的直覺,留出了一點地方。
- 18
KFKD電臺
KFKD把自大與自我厭惡用立體聲同時播出,讓作者忙於掂量自己的地位。
- 19
嫉妒
嫉妒可以承認、可以談論,有時也能透過幽默或拉開距離,減弱它的影響。
第三部分:沿途的幫助
- 20
索引卡
一張摺好的卡片和一支筆,讓拉莫特在唸頭或觀察消失之前,先記下幾個詞。
- 21
打電話問問
問問知情的人,可以補上單靠想象填不滿的缺口。
- 22
寫作小組
定期與其他寫作者相處,可以獲得反饋、陪伴和繼續寫下去的支援。
- 23
讓別人讀你的稿子
可信賴的讀者幫助拉莫特看清和改進稿子,寫作的責任仍然在她。
- 24
書信
向一個真實的人說話,能讓文字鬆下來,也讓記憶和感受重新變得可及。
- 25
寫作瓶頸
接受暫時寫不出多少的階段,讓作者可以開始重新充實自己。
第四部分:出版,以及寫作的其他理由
- 26
寫一份禮物
一篇文字還沒有面向公眾,就已經能為所愛的人儲存些什麼。
- 27
找到自己的聲音
模仿能讓人學到東西,但作者真實的經驗,需要自己的聲音。
- 28
給予
把最好的材料用在眼下的作品裡;交出這些東西本身,就需要帶來某種回報。
- 29
出版
書評、關注和新的專案,揭示了靠出版終結自我懷疑的願望有何侷限。
第五部分:最後一課
- 30
最後一課
童年時的專注、準確的觀察和繼續落筆,把全書帶向人與人的聯絡。
可以帶回書桌的話
一句話還沒寫出來,寫作者就可能已經開始擔心書評、銷量、結尾,以及這本書究竟值不值得寫。安·拉莫特把寫作重新拉回伸手可及的地方。在《一隻鳥接著一隻鳥》裡,一個小相框、一份看起來不怎麼樣的初稿、一頓普通的學校午餐,都能讓人找到動筆的入口。
這本書談的遠不止如何開始。它順著素材走進人物與對話,隨後轉向嫉妒、可信賴的讀稿人、精力耗盡的時刻,以及寄託在出版上的願望。拉莫特自己的寫作經歷,把這些話題放在同一個處境裡:一個人想把作品寫下去,生活卻始終沒有停下來。她的建議最有說服力的時候,往往緊貼著寫作中那些具體的對象、習慣和窘境。
一英寸的相框
拉莫特的書桌上放著一個一英寸見方的相框。注意到它時,她要做的事就縮到了那一小塊視野裡:
它提醒我,我只需要把透過一英寸相框所能看見的東西寫下來。
這個尺寸很要緊。一整部長篇會把所有尚未寫出的場景、沒有理順的人物關係和未定的結尾,一起帶到書桌前。相框讓拉莫特可以先照看其中的一小塊。寫眼前看得見的部分時,書裡的其他事情可以等一等。
書名背後的家庭故事,也做了同樣的調整:一份令人無從下手的鳥類報告,可以從一隻鳥開始,逐只完成。專案一旦膨脹到超出當天能應付的程度,讀者就能回到這個畫面。它比一句“高效管理大型任務”更容易留在記憶裡。
相框能做的也有邊界。許多短任務放在一起,仍然需要安排先後、分配篇幅、建立聯絡。它眼下的用處更樸素:寫下一句話之前,作者不用把整本書都裝在腦子裡。開篇幾章為那些最終形態尚不清楚的作品,留出了動筆的餘地。
原書依據: 「前言」「開始動筆」「短任務」。相框和鳥類報告來自「短任務」。開始一個片段與組織整本書之間的區別,是本文對這些建議適用範圍的理解。
有了粗糙初稿,才有東西可供發現
「爛初稿」這個章名,在正文開始前就已經起了作用。讀者原本可能以為,一位成熟作家會講述自己如何輕鬆寫出初稿,迎面看到的卻是一幅不太光彩的景象。初稿可以笨拙,可以找錯入口。正因為第一次嘗試得以寫出來,後面的稿子才有東西可改。
這對總在第一段打轉的人很有用。每改一次,那一段或許都進步了一點,後面的場景卻仍被往後推。拉莫特允許作者先寫得不好,也就為那些可能被“馬上寫漂亮”的要求擋住的材料,騰出了出現的空間。
她用拍立得來說明接下來可能發生什麼:
寫一份初稿,很像看著一張拍立得照片慢慢顯影。
影像需要時間才會清晰,稿子的主題也可能如此。一段關係,後來可能比最初吸引作者的那件事更重要;原本只是用來鋪墊的場景,也可能成了作品的重心。這些是這個比喻開啟的可能性,並不是拉莫特要求每份稿子都重複的經歷。
關於錯誤開頭、情節提要和完稿的幾章,把這份耐心延續到了修改中。放棄一個開頭,可能讓作者看清先前的假設錯在哪裡;情節提要,可以幫助組織已經寫出的材料。最終,作者要判斷哪些修改仍然有益於作品,什麼時候該放手。允許初稿粗糙,才讓修改成為可能,而修改仍然有很多事情要做。
想進一步瞭解具體做法,可以接著讀如何從粗糙初稿開始修改。拉莫特眼下幫讀者建立的,是把那些有待修改的頁面先寫出來的意願。
原書依據: 「爛初稿」「完美主義」「拍立得」「錯誤的開頭」「情節提要」「怎樣知道已經寫完?」。拍立得引文後的幾種可能,是對比喻的展開,並非書中另有的軼事。
學校午餐、人物與故事的形狀
學校午餐,乍看只是寫作課上很不起眼的材料。可是食物、包裝、氣味和餐桌周圍的人際關係,卻能帶回一個孩子的世界。在「學校午餐」裡,一段普通記憶讓作者摸到了具體細節;如果一開始就概括“童年是什麼”,這些細節反而容易被略過去。
到了人物相關的章節,這種關注仍在繼續。拉莫特讓作者多花些時間和故事裡的人相處,瞭解他們的慾望、內心的牽掛、習慣與矛盾。最初的一段人物介紹,承載不了全部工作。隨著作者看見他們怎樣行動、怎樣影響彼此,人物才逐漸變得可理解。
這樣一來,她為什麼傾向於讓情節從人物中生長,就容易明白了。人物對彼此有所求,行動便會產生後果,作者需要沿著這些後果往下走。對話提供了另一種檢驗:把它讀出聲,可能就會發現,有一句聽著像作者在解釋場景,不像場景裡的人在說話。房間和對象也很重要,它們讓人物有一個具體的地方可以生活、行動。
當寫初稿變成照著指令辦事,拉莫特尤其善於讓作者重新產生好奇。不過,對於需要提前協調複雜結構的讀者,她的方法留下了更多需要自行完成的工作。後面關於情節提要的討論,有助於梳理已有材料;整本書在如何發現材料上給出的幫助,多於如何從一開始規劃一部結構複雜的小說。作者完全可以一邊使用提綱,一邊學習她對人物和細節的細看。
兩者之間的張力是有用的。計劃能幫助作者把一個大專案維繫起來,漸漸寫出的頁面也可能給出修改計劃的理由。
原書依據: 「學校午餐」「拍立得」「人物」「情節」「對話」「場景設計」「情節提要」。這種方法能為提前規劃的作者提供多少幫助,屬於本文的編輯判斷。
花椰菜與腦內電臺
談到直覺,拉莫特給了一句出人意料的指令:
聽聽你的花椰菜。
它的古怪恰好有用。「花椰菜」邀請作者在有意識的用力變得過於強硬時,聽一聽更輕、更不顯眼的方向感。這一部分還談到仔細觀察、找到自己在乎的事,以及應付那些爭搶注意力的噪聲。
KFKD 就是噪聲最響亮的形態。它的一邊不停讚美作者有多麼了不起,另一邊反覆播送失敗與無能。兩邊都能吞掉原本打算留給稿子的一個下午。這個笑話說中了自我欣賞與自我厭惡可以靠得多近。
嫉妒還會把另一個作家帶進房間,哪怕那個人根本不在場。別人取得的成功,成了你怎麼也停不下來的念頭。拉莫特把嫉妒當作寫作生活裡熟悉又難堪的一部分。承認它、和別人談談、找一點幽默感,有時再拉開些距離,都可能讓它少控制你一些。
周圍幾章始終讓這些討論與寫作本身相連。「環顧四周」要求作者把注意力放到其他人身上;「道德立場」追問,作者究竟在乎什麼,願意把什麼寫進作品。連起來看,腦內廣播的代價就更清楚了:忙著想象自己受人仰慕或被人否定時,留給別人的注意力也變少了。
原書依據: 「環顧四周」「道德立場」「花椰菜」「KFKD電臺」「嫉妒」。末段把專注於自我與對他人的關注聯絡起來,是本文跨章閱讀的理解。
獨自寫作的人,也需要幫手
一張索引卡,小到可以放進口袋。拉莫特寫到,她把卡片摺好,和筆一起放進後褲袋。念頭出現,或碰見值得記住的事物時,就能趕緊記下幾個詞。這種習慣承認了一個實際問題:還沒回到書桌,細節就很容易消失。
「沿途的幫助」裡的其他章節,繼續拓寬這些實際的支援。打一通電話,可以補上一個事實;參加小組,可以有同伴,也能定期接觸別人的作品;寫一封信,則給了文字一個說話的對象。它們各自改變了寫出下一頁所需要的不同條件。
可信賴的讀稿人,承擔的工作尤其微妙。拉莫特說,把稿子交給編輯或經紀人之前,她總會先讓兩位讀者中的一位看看。他們的參與讓她更安心,也讓她覺得自己與人相連,並幫助她把更好的作品寫到紙上。動筆的人仍然是她。
這個分工值得說清。讀者可以告訴作者,哪一段讓自己跟不上了,哪個人物的行動難以相信。怎樣回應,則要由作者決定。有用的幫助,是讓作者從另一個角度看見稿子,同時保有判斷每條建議的餘地。
也有些時候,再加壓力也寫不出多少。「寫作瓶頸」承認精力耗盡的階段,也承認人需要重新充實自己。把它放在筆記、電話、小組和讀稿人這些章節旁邊,一天的寫作就有了更寬的圖景:支撐作品繼續的事情,有一部分發生在落筆之外。
原書依據: 「索引卡」「打電話問問」「寫作小組」「讓別人讀你的稿子」「書信」「寫作瓶頸」。作者如何使用反饋的討論屬於編輯理解;兩位可信賴的讀者來自「讓別人讀你的稿子」。
借不來一整副聲音
模仿一位作家,可能讓人學會一種節奏,或發現一種講故事的辦法。在「找到自己的聲音」裡,拉莫特容許這種借用,隨後追問它解決不了的難題:
你無法從別人的幽暗深處寫作,只能從自己的幽暗深處寫。
前面的語境把真實的經驗與作者自己的聲音連在一起。如果借來的措辭,讓讀者無法接近這個人具體想說的話,它就成了問題。一種辨識度很高的腔調,也可能掩住了作品裡缺少準確觀察的事實。
「找到自己的聲音」周圍的章節,把另一個人帶進了寫作的目的。一篇文字可以是一份禮物,用來儲存一段經歷,交給所愛的人。「給予」則要求作者把最好的材料放進眼下正在寫的作品。這些關切,讓聲音超出了句子聽起來如何的問題。句子有了需要回應的事情,也有了需要回應的人。
對於想向喜愛的作家學習的讀者,這個區別要求很高。研究一句話怎樣運作,可以讓可用的工具更好;什麼值得說,以及願意多誠實地說出來,仍然需要作者自己完成。
原書依據: 「寫一份禮物」「找到自己的聲音」「給予」。引文來自「找到自己的聲音」。學習句子技藝與決定要說什麼之間的區別,是本文的編輯理解。
出版之後,仍然沒有解決的事
出版能夠帶來讀者和職業機會。拉莫特關心的,是作者可能寄託在它上面的更大願望:長久的自信、歸屬感,以及擺脫不確定。關於出版的章節,接著寫成功之後的暴露與不安,包括書評的到來或缺席,以及重新走向另一個前景未明的專案。
她對這些願望的不耐煩,讀來讓人清醒,卻也可能被理解得過了頭。作者有很現實的理由在乎合同、收入和讀者。這本書更能幫助人處理壓在出版上的情感負擔;至於如何經營一份寫作職業,它提供的實際指導要少一些。承認這些現實事務的重要,並不會削弱書裡有用的部分。
「寫一份禮物」和「給予」提供了另一些寫作理由,出版尚不確定時,它們已經能夠成立。一篇文字可以替另一個人儲存一段經歷,也可以把原本不會說出的話講出來。「最後一課」把注意力帶回童年,帶回那些曾讓世界格外鮮明的細節。書於是又回到了仔細觀察這件事:看得足夠細,才有東西可寫。
下一次寫作時,選出稿子裡一小塊你看得清的部分,寫到能從中發現些什麼為止。有一句話不順,可以先讓它不順,等周圍有了更多文字再來改。這是本文給出的練習:先小小地回到頁面,也給下一稿留些餘地。
整本書的其他部分,明天依然在那裡。今天,桌上先有了它的一小塊。
原書依據: 「寫一份禮物」「給予」「出版」「最後一課」。結尾練習也參考了「短任務」與「爛初稿」。關於本書對職業問題有多大幫助的判斷,以及結尾練習,均屬於本文的編輯貢獻。
關於本文: 章名和引文依據2007年電子版所採用的英文文字,電子ISBN為9780307424983。底本文字標明為1995年10月的Anchor Books首版;作品最早於1994年由Pantheon Books出版。以上七節是Muses對全書的閱讀與理解,完整的30個閱讀節點見速覽。本文章名與引文的中文均由Muses從英文譯出,並非取自已出版的中文譯本。